Reseña: Appleseed

Tras la Tercera Guerra Mundial (no nuclear), el mundo se recupera de la devastación. Las antiguas potencias se reconstruyen o desaparecen dando lugar a otras nuevas. Esta reconstrucción se lleva a cabo bajo la supervisión de la agencia AEGIS, formada por bioroides, seres humanos cibernéticos creados para ser imparciales y supervisar a la humanidad. Ya que son creados artificialmente, su longevidad es corta y tienen que pasar cada cierto tiempo por un tratamiento de prolongación de vida.

La historia de Appleseed se centra en Deunan Knute y Briareos Hecatonchires, ex-S.W.A.T de alguna antigua nación y unos de los pocos humanos supervivientes a la guerra. Viven como pueden entre las ruinas de las ciudades, hasta que se les llama de Olimpo, la ciudad modelo de AEGIS. Allí se les asignan puestos parecidos a los que tenían en su momento. Se incorporan al actual grupo S.W.A.T de AEGIS y se empiezan ver envueltos en las distintas luchas de poder que pretenden controlar AEGIS.

Shirow Masamune, el gran maestro del manga de ciencia ficción, publicó Appleseed entre 1985 y 1989 siendo esta la primera y única serie del autor que tendría varios volúmenes. En España se han publicado los cuatro primeros volúmenes por parte de Planeta deAgostini y actualmente se está negociando la licencia de los dos tomos inéditos, Appleseed Hypernote y Appleseed Databook.

Mi opinión personal sobre Appleseed es que es espectacular. Contiene una trama muy densa, pasando desde temas políticos y económicos a armamento militar y tecnología.  Con su espectacular dibujo, Masamune Shirow es capaz de sumergirte en un mundo nuevo, en la que la tecnología del futuro (un futuro que apenas parece estar lejos) está al alcance de la mano. Lo recomiendo mucho a aquellos a los que les gusta la ciencia ficción, pero no aquellos a los que les gustan series simples fáciles de comprender. Appleseed necesita ser releída varias veces para entenderla bien, ya que, cada vez que la lees, comprendes más cosas que antes o no entendías del todo o ignoraste por completo.

Nota: 9,25/10

Ficha técnica

• Nombre: Appurushīdo / Appleseed
• Genero: Seinen, Militar, Acción, Ciencia-ficción, Cyberpunk.
• Duración: 4 tomos
• Editorial: Kodansha
• Revista: Weekly Shonen Magazine
• Licenciada por: Planeta deAgostini Comics

Reseña: Disgaea, Hour of Darkness

Desarrollado por Nipon Ichi Software, Disgaea: Hour of Darkness es un RPG Táctico que fue lanzado por primera vez para la Ps2 en 2003. Después, en 2006, se lanzó para la Psp con ligeras modificaciones para adaptarla a la consola portátil. Dos años después, la Nintendo Ds tuvo su propia versión de Disgaea.

Desde la salida del juego, éste ha tenido dos secuelas (Disgaea 2, Cursed Memories [Ps2 y PsP] y Disgaea 3, Abstence of  Justice [Ps3]), una serie de anime de 12 capítulos de extensión y varias adaptaciones a manga. Además, han salido también varios juegos más referentes al mundo de Disgaea (Disgaea Infinite [PSP] y Prinny, Can I Really Be a Hero? [PSP])

Disgaea, cuenta la historia del demonio Laharl, príncipe del Netherworld, Laharl príncipe del Netherworld que, tras 2 años dormido, despierta y recibe la noticia de que el Overlord Krichevskoy, su padre, ha muerto. Todos los demonios pretenden hacerse con el poder que antes ostentaba Krichevskoy, pero Laharl no piensa ceder su legado. Junto con Etna, su “leal y fiel servidora”, se ponen manos a la obra para evitar que ninguno de ellos se haga con el poder, y sea Laharl quien lo consiga.

El punto fuerte de la saga Disgaea, es el gran sentido del humor de los personajes y su gran carisma. Tanto la trama principal como los extras plantean un desafío constante que a medida que el juego avanza este se complica (si no has mejorado a los personajes lo suficiente).

Definitivamente, Nipon ichi Software sabe hacer juegos muy buenos. Muy recomendado para los amantes de los Rpg y del mundo del Manganime.

Nota 9,5/10

Ficha técnica versión Ps2

• Nombre: Makai Senki Disugaia / Disgaea: Hour of Darkness
• Versiones: JAP / USA-EUR
• Idioma: Japones / Ingles
• Genero: RPG táctico
• Compañía: Nippon Ichi Software / Nippon Ichi Software America
• Plataforma: Ps2
• Año: 2003 [Japón y Norteamérica] / 2004 [Europa]

Ficha técnica versión Psp

• Nombre: Makai Senki Disugaia / Disgaea: Hour of Darkness
• Versiones: JAP / USA-EUR
• Idioma: Japones / Ingles
• Genero: RPG táctico
• Compañía: Nippon Ichi Software / Nippon Ichi Software America
• Plataforma: Psp
• Año: 2006 [Japón] / 2007 [Norteamérica y Europa]

Ficha técnica versión Nds

• Nombre: Makai Senki Disugaia Makai no Ōji to Akai Tsuki / Disgaea DS
• Versiones: JAP / USA
• Idioma: Japones / Ingles
• Genero: RPG táctico
• Compañía: Nippon Ichi Software / Nippon Ichi Software America
• Plataforma: Nds
• Año: 2008 [Japón y Norteamérica]

Ghost in The Shell 2 “Innocence”: La segunda película

“Ghost in the Shell 2: Innocence” es continuación de la película “Ghost in the Shell” de la cual ya he hablado anteriormente. Tras la desaparición de la Mayor Motoko Kusanagi, Batô, detective cyborg de la Sección 9 del gobierno y ex-compañero de la Mayor, investiga una serie de homicidios causados por prototipos de robots diseñados para el sexo. Lo que empieza como la persecución de un asesino, acaba convirtiendose en la lucha desesperada de un hombre, defendiendo lo que le queda de humanidad. El recuerdo de una mujer es lo que le mantendrá cuerdo y sereno en los difíciles momentos que le esperan. De alguna manera, esta convencido que ella continua viva, en algún lugar de la inmensidad de la red.

También dirigida por Mamoru Oshii, esta película es la continuación de su predecesora de 1995, no esta basada en el manga de Shirow Masamune, aunque este dio el visto bueno a la producción de esta película. En mi opinión, es algo peor que la primera parte, pero no por ello me ha dejado de gustar. La película muestra un Batô más humano de lo que el mismo puede llegar a creer y eso es un punto que me ha gustado mucho en la película, ya que es la disyuntiva que se forma a la hora de implantarse aumentos de memoria, físicos, etc: cuando se deja de ser humano y uno empieza a convertirse en un robot, que puede ser controlado como una marioneta. La película fue licenciada por Selecta visión, la cual ofrece varias versiones de ella, versión normal (solo la película), versión para coleccionistas (Con extras, limitada, etc) y version en caja metálica (Dos discos, con extras y una postal exclusiva firmada por Mamoru Oshii).

Ghost in The Shell: La primera película

Estamos en el año 2029 y la humanidad se ha informatizado a niveles inimaginables. Nos encontramos ante un mundo gobernado por al tecnología. El mayor avance de esta sociedad informatizada, son unos implantes cerebrales que hacen a las personas convertirse en verdaderos cyborgs, capaces de conectarse a la inmensa red de información. Tras esta fusión entre mente y programas informáticos insertados en dicho implante, se da paso a lo que se denomina “Ghost”  (“Espíritu”), un nuevo paso evolutivo.

En este mundo futuro, en el que apenas se puede diferenciar entre humanos (sin implantes ni modificaciones), cyborgs (humanos con implantes cerebrales o de otro tipo, ya sean que potencien la forma física o la mental) o robots, se encuentra la Mayor Motoko Kusanagi, agente de la novena sección del gobierno, la que se encarga de la inteligencia y antiespionaje, relacionada con ataques informáticos y del estilo. En una de las misiones, en la que tienen que dar con un peligroso pirata informático, la Mayor Kusanagi descubre su verdadera identidad, la cual cambiará su vida para siempre.

Basada en el manga homónimo de Shirow Masamune (el cual ya conocereis por mis anteriores reseñas), la película de Ghost in the Shell (dirigida por Mamoru Oshii) ha sido perfectamente plasmada, con una animación muy buena para el año en la que se hizo (1995). Os recomiendo fervientemente que le deis una oportunidad, si no la habéis visto ya (ya que es bastante conocida). La película fue licenciada por Selecta visión, la cual ofrece varias versiones de ella, versión normal (solo la película), versión para coleccionistas (Con extras, limitada, etc) y version en caja metálica (Dos discos, con extras)

Reseña: Black God

En esta, mi primera entrada, os hablaré de un gran manga: Black God, conocido también con el nombre de Kuro Kami (el cual es un juego de palabras por el nombre de la protagonista). La historia comienza con Ibuki Keita, un joven emprendedor de 19 años que se dedica a programar videojuegos. Después de haber bebido para festejar que una empresa ha contratado a su equipo de trabajo, se detiene en un puesto de ramen en donde conoce a Kuro, una chica que parece vagabunda y que va acompañada de un cachorro muy mono. Kuro va allí a pedir un poco de comida, pero aún no quedando más, Keita le regala su plato de ramen.

Keita empieza hablar sobre un rumor:  según dicen, existen unas personas llamadas  “Doppelganger”, personas exactamente iguales a ti y que si te encuentras con una de ellas, mueres. Kuro le dice que se equivoca, que en realidad son tres personas y es algo que se conoce como Triple Línea, pero antes de que Kuro pueda seguir explicándole acerca de eso un tipo la golpea con un bate, quien resulta no ser humano, si no un Mototsumitama (Un tipo de dios que protege el equilibrio de coexistencia) del clan más poderoso, el clan Shishigami. Kuro también resulta ser una Mototsumitama y, después de darle una paliza con movimientos de boxeo, (todo por haberle tirado su ramen xD), el tipo se levanta y su Exceso (una habilidad única de los mototsumitamas) le da en el brazo a Keita, volándoselo por completo.

Para salvarlo de una muerte segura, Kuro hace un contrato con él, el cual consiste en cambiar una parte de su cuerpo con la de un humano. Kuro se lo explica detenidamente, pero Keita no se traga ni una sola palabra hasta que lo ve con sus propios ojos, cuando Akane, una amiga de su infancia (que quisiera ser más que una amiga), corre peligro. Al final acepta ayudar a Kuro a mantener el equilibrio de coexistencia, tratando de encontrar a quienes tratan de causar un caos con el Terra, entre ellos el hermano de Kuro. Así es como comienza este fascinante manga, con un gran dibujo, un montón de peleas, con sangre por doquier y muertes en cada pelea; misterios sobre Kuro y su clan, momentos graciosos e incluso un triangulo amoroso (?) entre Kuro-Keita-Akane. Este manga aun sigue publicándose en la revista Young GanGan de Square Enix y al mismo tiempo se publica en Corea en la revista Young Champ. Llevan en total 95 capítulos y 12 tomos publicados. Se publica en Corea también por que sus autores son coreanos: Park Sung Wong (el dibujante) y Lim Dall-Young (el autor de la historia), que además no solo publican este manga, si no que cada uno tiene varios mangas en publicación al mismo tiempo, los mas conocidos son UnbalancexUnbalance por parte de Lim Dall-Young y Meteo Emblem (el cual se piensa que ha terminado con el tomo 2 pero no esta confirmado) por Park Sung Wong.

Reseña: Ghost in the Shell

Ghost in the Shell, editado originalmente entre 1989 y 1992 en japón por Masamune Shirow, narra las aventuras de la sección 9, organo especial de la inteligencia del gobierno japones en el año 2029 y cuya unidad de asalto es lidereada por la teniente Motoko Kusanagi. En un Japón posterior a una cuarta guerra mundial, el tecnología cibernética es tan avanzada que los robots pueden mostrar tendencias humanas y los humanos pueden implantarse partes de robot (así mismo pasan a denominarse cyborgs).

Con un impresionante y detalladísimo dibujo, Shirow forma una trama que mezcla el espionaje entre las distintas secciones del gobierno japones, la intriga internacional entre los distintos servicios de inteligencia (ruso, israelí…) y una trepidante acción teniendo como epicentro al Marionetista, una entidad conciente de si misma surgida de la red de información, la cual busca su própia supervivencia de la misma manera que cualquier organismo lo intenta: por medio de la reproducción. Una trama tan profunda que estudia el impacto entre las distintas formas en las que se divide la sociedad. Para empezar, entre las entidades humanas, cyborgs, robots y la de la propia naturaleza, muy dañada debido al gasto y a la contaminación, segundo, entre las distintas clases de la sociedad, el govierno y los militares, y por ultimo entre los distintos goviernos formados después de la cuarta guerra mundial.

Con todo, dibujar una trama tan compleja exige un dibujo elaborado a la vez que claro y comprensible. Ése es uno de los puntos fuertes de Shirow, hace unos dibujos tan elaborados, tan fascinantes, que puedes quedarte mirando una viñeta un buen rato observando todos los detalles y minucias, que cualquier otro no los hubiera dibujado.

Ghost in the Shell que lo cogí un poco por coger, y al final me a acabado enamorando, por el dibujo, por la trama y por todo. Me ha gustado tanto, que opte por, cada cierto tiempo, comprar alguna de las otras series de Shirow (Apleeseed, Orion… de que hablaremos en otra ocasión), las cuales me han encantado de igual manera. Os recomiendo darle una oportunidad, ya que es un solo tomo y sinceramente, no os defraudará ^^.

Nota: 9,75/10

Biomega: No son zombies, son infectados.

¡Saludos a todos!  Permitirme que me presente: soy spinzaku (o capitán spiff, da lo mismo) y desde hoy colaboraré un poco con el blog éste que se ha montado storm para sus friki-cosas (la verdad, aún no sé ni cómo me ha convencido).

Para empezar hablaré un poco de la última serie manga que he empezado: Biomega, de Tsutomu Nihei.  Se trata de una historia ciberpunk ambientada en un futuro distópico (allá por el año 3005) donde la humanidad incluso ha colonizado Marte.  Pero la aparición de un extraño virus, el N5S, que convierte a los humanos en drones (una especie de zombies –mutantes), acabó con toda la colonia marciana. Siglos después, el virus empieza a propagarse también por la Tierra, amenazando con acabar con la humanidad.  Es aquí donde aparece nuestro protagonista, Zoichi Kanoe, un humano sintético que trabaja como agente de una gran corporación en la misión de buscar “adaptados”, gente que ha desarrollado inmunidad contra el virus. Para ello tendrá que luchar contra las multitudes de drones, y , sobretodo, contra la DRF, una mega corporación, que en un delirio megalomaniaco , planea infectar a toda la humanidad con el virus para crear una nueva raza.

La serie consta de 6 volúmenes, y actualmente la está editando panini (van por el 3º volumen). Tras leerme los dos primeros,  puedo decir que se trata  de una excelente obra de la ciencia-ficción. Es que prácticamente tiene todo lo que se le puede pedir a una buena historia: acción, intriga, sangre, una buena trama, infectados, ¡hasta aparece un oso que habla y todo! El dibujo es otro elemento destacable, especialmente los fondos de las ciudades y las estructuras, muy cargados y oscuros, dando una atmósfera un tanto sinistra y misteriosa.

Además, según tengo entendido, Biomega es una especie de precuela de otras de las obras del autor, BLAME! y Noise, o más bien como si fueran historias que comparten el mismo mundo. Blame! está editada por Glenat y consta de 10 tomos. He oído buena critica de ella, así que es muy posible que me la acabe pillando también.  Llegado el caso, ya haría una nueva entrada sobe ella. Por ahora biomega esta resultado una lectura placentera para los amantes de la ciencia ficción.

Band of Brothers, El Libro

“From this day to the ending of the world,

we in it shall be remember’d like band of brothers.”

Hace un par de dias, me acordé de este libro (que me lo leí por última vez hace medio año) y pensé “ya estoy tardando en ponerlo en el blog”. Que grandes momentos me ha hecho pasar, ha tenido la cualidad de llenarme de alegria y tristeza, orgullo y impotencia,  humildad y melancolia, todo al mismo tiempo. Estar leyendolo en la cama hasta caer dormido por puro cansancio mental y emocional o leerme 300 páginas del tirón. Leer (o mejor dicho, casi vivir) las vivencias y peripecias que la Compañia Easy del 506º regimiento de la 101 Aerotranportada del tercer cuerpo del ejercito norteamericano durante la Segunda Guerra Mundial ha hecho que piense sobre muchas cosas (las cuales no me voy a poner a explayar aquí, tranquilos xD).

La historia de  La Compañía Easy comienza con su entrenamiento como paracaidistas en el Campamento Toccoa (Georgia). Desde su formación hasta su desmantelamiento en el Nido del Águila de Hitler la Easy libró distintas luchas, a cada cual mas defisiva en el transcurso de la guerra. Participó en los lanzamientos sobre Normandía durante la Operacion Overlord, donde sufrieron menos bajas de lo que esperaba el alto mando. Tras Normandía fueron devueltos a su campo de entrenamiento en Inglaterra, para ser lanzados en la Operacion Market Garden, con el objetivo de apoderarse de diversos puentes. En el mismo año, participaron en La batalla de las Ardenas, para ser trasladados en apoyo de las fuerzas estadounidenses en Bastogne (Lugar al que iré en un futuro). De allí siguieron hasta el paso del Rhin, liberando campos de exterminio y llegando hasta el Nido del Águila de Hitler. Tras pasar un tiempo en Austria como ejército de ocupación, la Compañía Easy volvió a Estados Unidos en 1946.

Hace unos años, Steven Spielberg y Tom Hanks co-producieron Hermanos de Sangre (Band of Brothers), la mini-serie de 10 capítulos que reprodujo fielmente la historia de la Compañia Easy. Mi opinión personal, es que tanto Tom Hanks como Steven Spielberg, al producir Salvad al soldado Ryan, se dieron cuenta de lo que pasó entonces, y quisieron rememorar lo que hicieron y porqué lo hicieron, para que no callera en el olvido.

Unos videos de la serie que tenia en favoritos, disfrutad.

Chrome Shelled Regios: Cuando una serie te engancha

La combinación de música cañera, luchas con espadas, rifles y armas de todo tipo, una trama que te atrapa desde el primer capítulo y una calidad de animación impresionante, hace de Chrome Shelled Regios una de las series que más me ha gustado en muchísimo tiempo.

Zexcs está haciendo un gran trabajo. Basada en las novelas ligeras de Shūsuke Amagi (que podéis descargarlas traducidas al castellano por Menudo-Fansub Aquí), Chrome Shelled Regios (Kōkaku no Regios) está ambientada en un mundo desértico, creado por un alquimista, en el que la gente vive en los denomidados Regios, ciudades móviles guiadas por sus respectivas hadas electrónicas, cuya voluntad mueve el Regios. Ni siquiera sus habitantes saben adónde se dirigen.  Uno de los peligros que conlleva el no saber hacia donde se dirigen son los denominados “monstruos mugrientos”,  criaturas monstruosas que viven en las desérticas zonas de ese mundo.

La serie comienza cuando Layfon llega a la ciudad académica de Zuellni con la intención de estudiar administración. Tras una serie de sucesos, es literalmente “obligado” a entrenarse en artes militares y a alistarse a la 17ª división.

En mi opinión personal, es una de las mejores series actualmente y, junto a Black Lagoon, está en el top5 de series que más me gustan.

Para descargarla: Nine Tails Fansub